西方美術(shù)鑒賞?耶羅尼米斯·博斯(Hieronymus Bosch,1450-1516年)是尼德蘭布拉班特公爵屬地斯亨托根博斯市的著名畫家,以其獨特的超現(xiàn)實主義繪畫風(fēng)格聞名于世,對20世紀(jì)西方繪畫產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。一、博斯的生平與藝術(shù)背景 博斯出生在一個家學(xué)淵源的畫家之家,自幼便受到藝術(shù)的熏陶。他的繪畫風(fēng)格獨特,那么,西方美術(shù)鑒賞?一起來了解一下吧。
野獸派畫家馬蒂斯作品《開著的窗戶》
在1905年的秋季沙龍里馬蒂斯率領(lǐng)野獸派走上聲名大噪之途,在那次沙龍中他展出了“開著的窗戶”和一幅馬蒂斯夫人的肖像,題為“戴帽子的婦人”。“開著的窗戶”也許是第一個主題達(dá)到充分發(fā)展的例子,馬蒂斯的余生,一直偏愛著這種主題。它只不過是墻面的一小部分,窗戶占了一大片地方。窗扉對著外部世界大大敞開——陽臺上擺著花盆,還長著藤蔓,然后就是大海、天空和船只。這里的內(nèi)墻和窗扉,是由一條條寬寬的豎條構(gòu)成,用了鮮艷的綠色、藍(lán)色、紫色和橙色;戶外世界,則是一片鮮艷的小筆觸構(gòu)成的裝飾華麗的圖案。筆觸從綠色的小點,擴(kuò)展到筆觸更寬一點的淡紅色、白色,還有海和天空的藍(lán)色。在這幅畫中,馬蒂斯已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了新印象主義者中的任何人,出現(xiàn)了色彩抽象的細(xì)微跡象。
野獸主義1905年產(chǎn)生于法國的松散的美術(shù)社團(tuán)。這個社團(tuán)沒有共同遵守的明確目標(biāo)。沒有發(fā)表過宣言和理論主張。野獸主義這個名稱是偶然產(chǎn)生的。在1905年的巴黎秋季沙龍中,一群青年美術(shù)家的作品參展,他們是H.馬蒂斯﹑A.德蘭﹑A.馬爾凱﹑H.芒金﹑M.de弗拉曼克﹑G.魯奧等人。在他們的作品中間,有一件展品比較寫實,風(fēng)格如意大利文藝復(fù)興時代雕塑家多納太羅的作品。

普通高等學(xué)校公共藝術(shù)課程·美術(shù)鑒賞是藝術(shù)教育類。
對學(xué)生觀察力、理解力、表現(xiàn)力、交流能力和解決實際問題的能力的培養(yǎng)有重要的作用。
藝術(shù)素養(yǎng)的提高、不僅靠藝術(shù)技巧訓(xùn)練,更重要的是對藝術(shù)欣賞能力和鑒別能力的培養(yǎng)。
而藝術(shù)鑒賞能力的獲得,離不開美學(xué)、藝術(shù)社會學(xué)、藝術(shù)心理學(xué)等方面的知識。
一個沒有美學(xué)指導(dǎo)的藝術(shù)教育,是盲目或不成熟的藝術(shù)教育;一個不聯(lián)系藝術(shù)實踐的美學(xué)是空洞的美學(xué)。美術(shù)鑒賞課程就是在美學(xué)理論指導(dǎo)下的審美實踐。
這本美術(shù)鑒賞教材,將審美理論與審美實踐相結(jié)合,力圖使教材的選材典型、理論通俗、脈絡(luò)清晰。
美術(shù)鑒賞是人們對美術(shù)作品進(jìn)行欣賞和鑒別的過程,屬審美教育的范疇,對人的情感有不可替代的教育作用,是培養(yǎng)完整人格的必由之路。
同時也是提高人們藝術(shù)修養(yǎng),培養(yǎng)審美能力、想象力和創(chuàng)造力的重要途徑。從職業(yè)教育的角度看,它對現(xiàn)代職業(yè)意識、現(xiàn)代職業(yè)素質(zhì)的提高也有十分重要的作用。
美術(shù)的視覺特征主要指美術(shù)是用視覺語言材料來塑造藝術(shù)形象,而欣賞者也必須通過視覺感官來感受藝術(shù)形象,離開了視覺人們便無法進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)欣賞。從一定意義上講,藝術(shù)的語言材料往往是我們制定、區(qū)分不同藝術(shù)類別的標(biāo)準(zhǔn)。
如,使用文字為語言材料的藝術(shù)為文學(xué);使用聲音為語言材料的藝術(shù)為音樂;用人體動作為語言材料的藝術(shù)為舞蹈;而以視覺語言材料塑造藝術(shù)形象的美術(shù)也被稱為視覺藝術(shù)。
野獸派畫家馬蒂斯的《開著的窗戶》是其代表作之一。1905年,野獸派在法國誕生,最初是一群青年美術(shù)家自發(fā)形成的松散社團(tuán),沒有共同目標(biāo)和宣言。馬蒂斯憑借其獨特的藝術(shù)風(fēng)格被青年畫家們推舉為領(lǐng)袖。野獸派的成員還包括卡穆安、弗里茲、迪菲等人。批評家沃塞列斯在描述馬蒂斯的作品時,將其比作“一群野獸中的藝術(shù)家”,因此野獸派得名。
野獸派追求更加主觀和強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn),吸收了東方和非洲藝術(shù)的表現(xiàn)手法,創(chuàng)造了一種不同于西方古典繪畫的意境,強(qiáng)調(diào)線和色彩的表現(xiàn)力。馬蒂斯曾回憶說:“野獸時期是繪畫工具的試驗,我必須找到一種富于表現(xiàn)力而意味深長的方式,將藍(lán)、紅、綠并列融匯。”
野獸派僅存在了兩三年,但其影響深遠(yuǎn)。馬蒂斯后來的作品逐漸轉(zhuǎn)向更為簡約的風(fēng)格,強(qiáng)調(diào)色彩和形式的表現(xiàn)。《開著的窗戶》是野獸派風(fēng)格的典型代表,畫中明亮的色彩和簡潔的線條展現(xiàn)了畫家對色彩的熱愛和追求。
野獸派的藝術(shù)家們在探索中不斷前進(jìn),走向了不同的方向。盡管野獸派作為一個社團(tuán)存在的時間短暫,但它對西方繪畫的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。
西美考研美術(shù)作品賞析
《秋千》
作品背景:該作品是18世紀(jì)法國畫家弗拉戈納爾的作品,創(chuàng)作于法國洛可可藝術(shù)風(fēng)格盛行的時期。
作品內(nèi)容:畫面中,一位年輕的貴婦人在庭院中蕩秋千,她眼中充滿挑逗,故意把鞋子踢進(jìn)樹林中,引得青年男子四處尋找,而她則恣情大笑。這一場景充分展現(xiàn)了路易王朝貴族、貴婦人的游玩生活和情感趣味。
藝術(shù)特色:弗拉戈納爾巧妙運用明暗變化,以纖細(xì)的筆致描繪出庭院和樹林的美景,色彩淡雅,具有典型的洛可可風(fēng)格特點。作品迎合了當(dāng)時貴族的輕佻作風(fēng),通過細(xì)膩的筆觸和淡雅的色彩,營造出一種輕松愉悅的氛圍。
整體評價:《秋千》不僅是一幅描繪貴族生活的畫作,更是洛可可藝術(shù)風(fēng)格的代表作之一。它以其精巧的構(gòu)圖、淡雅的色彩和細(xì)膩的筆觸,展現(xiàn)了法國18世紀(jì)貴族階層的奢華生活和情感世界。
《銅水罐》
作品背景:該作品是18世紀(jì)法國現(xiàn)實主義畫家夏爾丹的作品,創(chuàng)作于法國市民階層興起、現(xiàn)實主義藝術(shù)風(fēng)格逐漸形成的時期。
<由宗教教淺析西方中世紀(jì)基督教美術(shù)>
中世紀(jì)時期,泛指自公元4-5世紀(jì)至公元14—15世紀(jì)的1000年。古希臘、古羅馬
是歐洲古代文明時期,文藝復(fù)興是近現(xiàn)代文明的起點,中間經(jīng)歷了1000年從古代文明走
向現(xiàn)代文明的過渡期。基督教產(chǎn)生于公元1世紀(jì),形成于古羅馬帝國統(tǒng)治下的巴勒斯坦猶
太民族中,宣揚天國終會來到,人人平等、互愛,反對家庭制、私有制、世俗政權(quán),自稱
是拯救貧苦人的教法。其教義認(rèn)為:人是有來世的,現(xiàn)世是罪孽之海,一切罪孽的根源在
于肉體的要求和邪欲,要抑肉伸靈,拋棄歡樂和享受,修行可登天國,為了將來的幸福.
歸到神的懷抱。
公元5世紀(jì)韌,著名基督教神學(xué)家奧古斯丁在北非寫就了他的不朽之作——《上帝
之城》。自人類第一次背叛上帝以來,“由陶種愛造成丁兩座城市:一座世上之城,是由
愛自己,甚至連上帝都輕視的愛造成;另一座是天上之城,是由愛上帝,甚至連自己都看
輕的愛造成。”隨著上帝之城的發(fā)展,世上之城必將消亡,上帝之城終將勝利。現(xiàn)在看
來,奧古斯丁的神學(xué)歷史觀似乎是基督降世以后的千年中西方文明歷史發(fā)展的一個最通
俗的比喻。
古羅4的統(tǒng)一帝國崩潰丁,基督教在隨后的年代里經(jīng)歷了“被鎮(zhèn)壓”、“傳播”、“承
認(rèn)”的過程,逐步征服了整個歐洲。

以上就是西方美術(shù)鑒賞的全部內(nèi)容,西美考研美術(shù)作品賞析 《秋千》作品背景:該作品是18世紀(jì)法國畫家弗拉戈納爾的作品,創(chuàng)作于法國洛可可藝術(shù)風(fēng)格盛行的時期。作品內(nèi)容:畫面中,一位年輕的貴婦人在庭院中蕩秋千,她眼中充滿挑逗,故意把鞋子踢進(jìn)樹林中,引得青年男子四處尋找,而她則恣情大笑。這一場景充分展現(xiàn)了路易王朝貴族、內(nèi)容來源于互聯(lián)網(wǎng),信息真?zhèn)涡枳孕斜鎰e。如有侵權(quán)請聯(lián)系刪除。