目錄是推動發展的重要力量 偉大的作品不是靠力量 什么是推動發展的根本力量 芝士就是力量作者的作品 推動社會進步的主要力量
不模信掘屬于音樂審美能力的能力要素是直覺能力。音樂審美三要素總結起來是聽、感、賞。積累豐富的音樂審美經驗。音樂審美經驗是青少年學生欣賞和創造音樂作品時產生的認識和愉悅的心理體驗。在世界音樂寶坦襪庫中，有大量優秀的音樂作品。發展和提高音樂審美能力。音樂審美能力包括感受美、表現美和旦核創造美的能力。
對我來說，音樂的意義是很大的。音樂是人們生活中不可缺少的精神調劑品，以及人們寄托思想感情的藝術品，更是人類精神文明的組成部分之一。音樂的意義有:
1、通過音樂我們可以認識世界，當客觀存在的音響運動被接收到后，聽者在音樂中會捕捉到于現實世界某一事物音，響特爭相類似的音型，從而通過聯想去認識自然界的某種現象或某一生活場景。
這里需要指出的是，音樂的認識功能相對于其他藝術而言要弱，因為，他是一種非女異性和非具象性的藝術，只能通過音響的運動來象征模擬暗示抽象間接的棗困漏顯示現實世界。
2、音樂的教育功能是通過樂曲中表現的情感和情緒，感染到聽眾來實現的聽眾通過音樂體驗到某種慨括的人生哲學，比如對生活的肯定或否定積極或消極，從而增強了對美好生活的向往激勵為凳爛此奮斗的決心。
一般來說純音樂更注重形式美意境美，以音樂自身運動來展現情感的起伏變化，而歌詞音樂則表現內容更為確定。
3、音樂可以讓人賞心悅目，并為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，凈化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。尺野
下列哪一項表述不屬于推動音樂作品的力量：（答案余嘩：C）
A、大稿毀雹量音響湊集B、阻礙期待鍵帆C、提高音量 D、加強張力
音樂是用組織音構成的聽覺意象，來表達人們的思想感情與社會現實生活的一種藝術形式。也是最能即時打動人的藝術形式之一。旋律響起人們往往無法抗拒的立即處于音樂的氛圍當中，使人忘卻煩惱，凈化心靈。任何一種藝術形式都有自己表情達意、塑造藝術意象的表現形式。比如舞蹈是通過肢體動作、面部表情，繪畫是通過線條、色彩、構圖，文學是通過字、詞、句、篇來體現藝術意象。通常，人們正是以表現手段的不同來區分藝術的不同種類，例如不同的樂器。音樂還能表現出樂手們和音樂創作者的用心。音樂作品中所表現的思想情感，不是單純的聽覺感受，而是整體的感受。人們在欣賞音樂的時候，雖然主要是通過聽覺的渠道，接受的是聽覺的刺激，但由于通感的作用，也可能引起視覺意象，產生豐富生動的聯想和想象，進而引起拆褲強烈的感情反應，體驗到音樂家在作品中表達的思想感情和情境，獲得美感，并為之感動。音樂在傳達和表現情感上，優于其他藝術形式，是因為它所采用的感性材料和審美形式——聲音最合于情感的本性，最適宜表達情感。或莊嚴肅穆，或熱烈興奮，或悲痛激憤，或纏綿細膩，或如泣如訴。音樂可以更直接、更真實、更深刻地表達人的情感。擴展資料：音樂形式音樂主要有兩種形式：用人聲唱的聲樂和用樂器奏的器樂，不論是聲樂或器樂都有許多種結合的方式，如獨唱、合唱、對唱，獨奏、協奏，交響樂等。兩者也可以混合，聲樂森升用樂器伴奏，或在器樂交響樂中混入人聲等等。1、聲樂聲樂是由一個或多個歌手表演的音樂形式，使用樂器伴奏與否皆可，而人聲是作品的重點。含有人聲但重點不在其上的樂曲一般稱作器樂（如古斯塔夫·霍爾斯特的《行星組曲》中沒有歌詞的女聲合唱）。沒有樂器伴奏的的合唱曲則通常稱為無伴奏合唱(a cappella，又稱阿卡貝拉)。對于聲樂而言，相當多聲樂作品（部分或全部）為模仿其他聲音或純粹內容抽象，而運用非語言音節甚或是噪音，然而一般人特別注意歌詞的使用。較短小且含有歌詞的聲樂作品常稱為歌曲。聲樂也許是最古老的音樂形式，因為它不需要任何樂器，僅僅人聲便可。在各種音樂文化中都存在著某種形式的聲樂。語言和音樂目的雖不同，皆有共同的音樂因子。2、器樂器樂是相對于聲樂而言，完全用樂器演奏而不用人聲或人聲旅春簡處于附屬地位的音樂。演奏的樂器可以包括所有種類的弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器，有的器樂曲也應用部分人聲，一般沒有歌詞只是作為效果，但部分作曲家有時也加入一些人聲，例如貝多芬寫作的《第九交響曲》中也加入合唱部分《歡樂頌》，但正確來說交響曲大部分為器樂而做，較少為了聲樂而做。參考資料：
T1級別，但不具有華語本土藝術性，相比于周杰倫受眾曲風單一。
先上結論： 林俊杰不能達到T0的原因是，在作曲藝術性上無法為華語樂團做出貢獻。屬于商業音樂的范疇，不具備周杰倫為華語本土風格融合的天馬行空啟發，以及王力宏的chinked-out文化立意。
林俊杰的作曲能力，處于華語音樂一流。弱于周杰倫、王力宏，強于李榮浩。風格上，不論是R&B，Jazz（爵士）、電子總體都具有涉及，但不具備藝術性創新擾姿。同時因為個人形象和唱法選擇上，大眾更偏愛林俊杰的流行抒情。形成了部分風格固化。
同時，也因為個人是非華籍， 對于華語音樂的音樂藝術理解不夠。這樣的商業風格選擇，導致了林俊杰傳唱度較大的歌曲在聽覺上形成了風格過于單一，藝術性不足的情況。相比之下，音樂生命力弱于周杰倫、王力宏。
以下簡單通過的旋律性、藝術性對比闡述一下：
旋律性：T1。林俊杰自從出道以來，就是典型的Songwriter（唱作人）。從華語樂團最早的唱作人庾澄慶，到上世紀90年代末期的王力宏，再到新世紀的周杰倫橫空出世，標志這一個唱作時代到來之時。
林俊杰從新加坡加入華語樂團，將自己定位為唱作人，出道十九年，林俊杰所有的作曲，都是由自己個人作曲。作曲的旋律上，以強烈個人抒情式風格旋律在華語樂團站穩腳跟。
大眾審緩野絕美之中，傳唱度跨入T1的音樂如下：
在這十三首歌之中，可以看出， 一共十二張專輯，全部包括。那就意味著，每一張專輯之中，幾乎都有著踏入T1的歌曲。這種高度市場接受度所代表的高質量，足矣媲美后期的周杰倫，
在這些高質量T1級音樂趙桓總，旋律風格上，流行抒情占據9首，爵士占據一首，中國風兩首。R&B占據一首。具體如下：
在個人風格上，即使是爵士、R&B、中國脊枝風，林俊杰也有著強烈的個人抒情式唱法， 這是屬于他的個人唱功色彩和理解。強調旋律的律動和包容性。
以《江南》為例——它的旋律線，主歌的音程關系為 6715316，7771756 ，進行四句重復，重復之中有著強調。主要核心是六級和弦的構成音不斷地分解成旋律線，然后每句旋律都穩定地落回主音6。在聽覺上，平靜傷感又有點陰冷，很好地契合江南的主體鋪墊。在副歌之中轉如卡農大調，卡農的走向，因為收尾追加的遞進聽覺，具有部分著神圣感。這樣的配合之下， 顯然是有著個人強烈的作曲理解。
從旋律性上考慮：林俊杰的作曲是穩穩的T1，但是距離T0依然有著一定差距。主要體現在風格的突破性上，并不能形成一套作曲理論和個人藝術風格。
藝術性：本土文化理解不足。定位在于音樂商業性。當年林俊杰進入華語音樂市場的原因所在，就是在于周杰倫開辟的作曲氛圍和唱作人崛起時代。
這種巨大的商業性讓林俊杰從新加坡來到華語市場。這個過程之中，就好比是一份職業，林俊杰對于音樂的本質性還是追求商業成功的。
但是音樂作為一個藝術性需求，他并不僅僅是商業的附庸。更是一種文化的具象表達，以及高端審美取向。音樂是要依附于文化才行。而這種文化推動的力量， 就是作曲的藝術性立足點。
在早期方文山為林俊杰作曲，能彌補林俊杰音樂的華語文化不足。但是在后期，林俊杰個人操刀后，音樂不具有能推動華語音樂發展的能力。而是選擇不斷在抒情的商業性之中徘徊。這種選擇，進一步固化了林俊杰的作曲缺乏大膽的藝術性。
我們以周杰倫為例，就可以明顯的表達出兩人的作曲藝術性高低。
周杰倫在藝術性上為華語樂團做出的最大貢獻在于，華語本土風格融合嘗試的天馬行空。周杰倫的天馬行空為王力宏做出了好榜樣。
以下為周杰倫作曲藝術性的具體例子：
廣受大眾喜愛的音樂，統稱為流行音樂。在上世紀六十年代，披頭士的出現，讓流行音樂成為了搖滾+民謠的代名詞，隨后邁克爾杰克遜的出現，徹底將搖滾節奏和舞曲配合，成為了流行之王。流行音樂從此開始。隨后越來越多的音樂類型加入流行音樂的大家庭， Boogie Woogie、爵士、藍調、雷鬼、funk、嘻哈等等。
周杰倫是少數理解流行音樂真諦的人——融合，取其精華去其糟粕。
周杰倫的融合方式，蘊含著他認定的更深層次含義：華語音樂不應該是單一固定僵化風格，而應該是不斷學習和進步的本土化融合。甚至你可以認為，這是諸子百家融會貫通的音樂式天地大同。這是和流行音樂的本質是完美契合的。
但生活在新加坡的林俊杰，并不具備這種認知。他過于注重商業性，強化了自己的抒情式唱功。同樣的舍棄了作曲的更多可能性。
說實話，音樂在旋律上的藝術性，早在一百年前就沒有什么大的突破，就是一群排列組合。音樂主要的藝術性，是在于和音編曲上的風格突破。
綜上所述，林俊杰是較為成功的商業作曲人，但是不具備周杰倫的藝術理解。
林俊杰是一位唱歌很有自己風格特點的歌手，也被人喻為“行走的cd”，他的聲線飄逸，假音很有感染度，也有一定的隨性即興創作能力，但是這并不是他的強項，主要是可以把情歌演繹的比較完美，也足夠了！
林俊杰早期的專輯，我忘記了從哪里得知的，都是他親自參與編曲制作，因此當時的專輯總會有那么一兩首沒有歌詞的純音樂，我想大概那些都是當時他學習編曲的一些自己覺得不錯的作品吧，，想要分享給歌迷聽聽。以至于慢慢的形成了習慣，后面的專輯基本上都會有一到兩首純音樂。
作曲能力頂級的那一批，屬于一人之下（周杰倫）萬人之上，無論作品數量還是質量都很高。最重要的一點是曲風豐富，涉獵范圍很廣，r&b、電子、舞曲、搖滾、嘻哈饒舌、爵士、藍調、英倫慢搖、朋克、歐美復古流行等等均有高質量的原創作品（主流音樂種類里可能只有鄉村還沒有涉獵了）。
首先我不懂作曲！沒有辦法客觀的評價，本人也是經常聽JJ的歌。感覺歌曲的旋律讓人非常舒服，可以被年輕人很容易的接受。最近還有一個歌手叫蔡徐坤，感覺跟JJ差不多，都屬于天賦型的！
總感覺逃不出中國流行風的怪圈，屬于聽一遍就會忘記，聲線比較陰柔細膩，不屬于我的菜。
林俊杰歌聽起來特別舒服，而且很有影響力，直入人心，而且很有創作力。
從上初中起就喜歡他的第一張專輯叫凍結 一直到現在都很喜歡他的歌和作曲。很有才華很喜歡的藝人沒有之一
